发型随意，皮肤黝黑，唯有鼻梁上架着的一副灰边方框眼镜透出几分斯文。谁能想到，这样一位年过五旬的“糙汉”大叔，会有着一手精湛的刺绣技艺。
挂断电话，代海光豪爽一笑，带着几分自得：“这算小单子了。要是早些年，你去咱在北京的门店里看看，每天踏进门槛买货的人太多了。”
锦绣组绮，精绝天下。作为“燕京八绝”之一，京绣被誉为“针尖上的国粹”，其用料考究、色彩华丽、样式典雅，处处体现着雍容华贵。
代海光的家乡固安曾是京绣重镇，也是北京市外贸工艺品公司外贸刺绣厂的所在地，他的父亲代奇曾是刺绣厂的图案设计师，师从京绣传承人任瑞林。代海光和弟弟代建光自小就跟随父亲学习京绣，相继成家后，两人的妻子也都是精通京绣技艺的高手。1985年，代奇在固安开设了“京巧绣庄”刺绣厂，后来代海光和弟弟又在北京开起了门店，一边生产，一边销售。在全家人共同努力下，这门技艺传承至今。
“固有印象中，大家多认为刺绣这样的精细活儿，女子做起来更为适合。但京绣的历史并非如此，男绣工曾是京绣的特色之一。这或许与京绣本身庄重内敛的特色，以及男绣工在气力、手法等方面更符合宫廷要求有关。”
代海光右手执针，边绣边介绍，他这样的“糙汉”绣娘，自古并不罕见。别看外表粗犷，代海光手里的活儿却十分细腻。他指着一朵牡丹的花样说，绣这样一朵花，需要绣工穿针上万次，绣出的针脚细密紧致到连一只小小的蚂蚁都难以穿行其中，才能叫好。
环顾“老戴刺绣”一楼的工作室，这样堪称珍品的京绣作品不在少数。其中费时费力的，需要两三年时间才能制作出一幅。而这些琳琅满目的京绣珍品，将原本普通的屋子装点得分外华美。
一件明黄缎绣云龙纹吉服袍尤为夺目：绣工繁复的袍身上，一条金龙蜿蜒盘旋，龙鳞闪烁着金属般耀眼的光泽，仿佛随时会腾空而起，遨游九天。这件作品，是代海光与几位匠人历时半年，参照真品一比一复制而成。“这上面运用的是‘盘金绣’技法，这个‘金’字不仅是因为图案颜色是金色，还因为古代制作金线的材料也是纯金。”代海光解释，“盘金绣”讲究精致华贵，对基本功的要求很高。
当我们为这巧夺天工的技艺啧啧称奇时，代海光却谦虚地说，绣工精湛仅是京绣工匠的标准之一，要成为真正的京绣传承人，挑战远不止于此。
“一件上乘京绣作品的诞生，需经历打版、画图、扎眼、刷色、刺绣、成品加工等多道工序，每一步都是由多人合作、纯手工完成，且都要做到一丝不苟。”他回忆道，自幼除钻研刺绣技艺外，他还苦练软笔书法，研习绘画技巧，这些皆是京绣的基本功。这一练，便是四十余个春秋。
2018年，代海光成为省级非物质文化遗产代表性传承人。在他看来，肩头的担子更重了。“京绣的传承不仅需要扎实功底，更要与时俱进，不断创新。”为此，他大胆尝试，将京绣元素融入现代服装、时尚包袋等日常用品中，让京绣更接地气；他还与剪纸、泥人等艺术形式进行碰撞，探索更多形式新颖的产品……这些创新探索，不仅极大丰富了京绣的表现形式，也让代海光的京绣作品始终焕发着勃勃生机。
代海光笑称自己已从当年青涩的绣花小工蜕变为沧桑的绣花大叔，精力也更多用于京绣设计工作，但他对京绣传承的热情没有减少：他经常走进大学课堂，跟年轻人分享京绣文化，还邀请小学生来工作室参观，让这个精品云集的“小博物馆”成为“校外京绣课堂”……他说，自己虽然已经年过半百，但只要京绣技艺能延续生机，有更多年轻人爱上这门技艺，他就永远年轻。
