【艺匠中国·苏州玉雕】
苏州玉雕，因其温润雅致、精巧秀丽的特质而闻名。明清时期，苏州玉器的琢治工艺达到极高水平，尤以细腻、精巧、空灵、飘逸享誉天下，并以琢玉嵌宝名家陆子冈为代表，开启了“诗书画印”入玉的新风潮，赋予苏州玉雕以江南文气古韵，进一步发展出独特的苏作韵味并延续至今。
“玉”喻美德
考古发掘证实，距今六七千年前的苏州地区已有玉器出现，如苏州唯亭镇草鞋山遗址中就发现了精美的玉琮。据南宋范成大所著《吴郡志》记载，苏州最早出现琢玉的工坊和名匠，可追溯至唐和五代时期，北宋朝廷也曾在苏州设立造作局。
在《礼记》中，玉被赋予了更深层次的内涵，如“君子无故，玉不去身”，体现了玉的重要地位及其与国人的关系。玉的“五德之美”源于东汉许慎的《说文解字》，其云：“玉，石之美者，有五德：润泽以温，仁之方也；勰理自外，可以知中，义之方也；其声舒扬，专以远闻，智之方也；不挠不折，勇之方也；锐廉而不忮，洁之方也。”玉的“仁德”主要体现在其温润雅致的特性；“义德”指向玉的品质表里如一；“智德”表现为敲击玉器时发出的和悦悠扬的声响，如同智者发出的智慧之声；“勇德”意为纵使刀刃划过也不易留痕，显示出玉的坚贞和百折不挠；“洁”则表示人如玉一般清澈剔透，拥有洁身自好的品质。这些美德不仅体现了古人对玉的重视和喜爱，更彰显出玉所拥有的丰富的审美维度。因此，精美的玉雕也成为文人雅士高尚品格的象征。
明清时期，苏州文人对玉更是青睐有加。明末画家文震亨在《长物志》中对玉的文化内涵进行了阐述，认为玉之美，不仅在于其外在的温润光泽，更在于其内在的品格和气质，强调了玉与人之间的紧密联系。此外，人们常以“玉立”一词形容人如玉一般操守坚定，保持内心的纯粹，不为外界的各种诱惑所动摇，正如《论语》中所言“君子如玉”。
“玉”见苏作
苏州玉雕的艺术特点主要表现为雅与细。雅即雅气、文人气，雅致而不粗俗，带有浓厚的人文气质；细则是精雕细琢、巧夺天工。苏州玉雕以文人喜爱的物件为主，多为炉瓶、鸟兽等陈设摆件，以及珮、坠、环、簪、镯等，材料多采用名贵的白玉、翡翠等。其制作分为选料、开料、设计、雕刻、抛光等多道工序。在整体设计上，苏州玉雕展现出文人雅士的审美趣味，形成了“文人玉雕”的独特风格。同时，历代苏州工匠在玉雕创作中融入丰富的历史故事、神话传说和民间风俗，使得每一件作品都充满了深厚的文化底蕴和人文情怀。
明清时期，苏州玉雕进入了发展的黄金时期，以工妙而闻名京师。宋应星曾在《天工开物》中盛赞苏州玉工：“良玉虽集京师，工妙则推苏郡。”当时最为知名的苏州玉雕名家陆子冈，大胆创新，一改传统玉器之风，人称“鬼斧神工”，其自创的“子冈牌”声名远播。《苏州府志》中也记载：“陆子冈，碾玉妙手，造水仙簪，玲珑奇巧，花如毫发。”其代表作有故宫博物院所藏子冈款青玉合卺杯，以及台北故宫博物院所藏子冈款白玉“海屋添筹”方盒、雕玉竹节臂搁、白玉簪等。其中，“海屋添筹”方盒以仙鹤、海涛、宫殿为装饰内容，四壁均有浅浮雕山茶花，右上角以草书阳文刻四字，做工精美、设计巧妙，乃传世之作。
清代初期，苏州专诸巷成为全国知名的琢玉中心，并出现了“光玉行”“打眼行”等专业作坊。乾隆帝曾写诗称赞：“相质制器施琢剖，专诸巷益出妙手。”从玉文化研究专家杨伯达所著《仿古玉》一书中可知，出身于苏州专诸巷玉工世家的郭志通、姚宗仁等人，曾为清宫造办处玉作名匠。乾隆元年，宫廷建造如意馆，苏州成为宫廷玉料的供应地，苏州玉匠更是参与了造办处玉器的加工与制作等任务。
乾隆时期，主要来自中亚地区的痕都斯坦玉器，凭借独特的艺术风格、浓厚的异域风情赢得了宫廷的喜爱。痕都斯坦玉器主要以日用器为主，如橄榄式碗和杯子等，并多采用植物纹。痕都斯坦玉器常以纤细的金丝或银丝在玉器表面勾出花纹，并且多镶嵌各种玻璃、宝石、金银片或玉片，展现出华丽的风格。乾隆帝曾专门下令专诸巷仿制“痕玉”，因此，在苏州玉雕中可以看到许多借鉴了痕都斯坦玉器元素的作品，如在玉上錾刻诗文，或是在胎体上镶嵌红色料石等。由于对异域风格的借鉴，苏州玉雕获得了进一步发展，呈现出更加多元的面貌。
“玉”艺传承
苏州玉雕在岁月的长河中不断流传，并在一代代匠人的手中传承创新。
当代苏州玉雕仍以中小件器物为主，并多以和田白玉为主要材料，涉及人物、动物、花鸟、山子、器皿等，做工精美、设计雅致，倍受大众喜爱。自2008年以来，苏州“子冈杯”玉雕精品展的持续举办，也为提高苏州玉雕的影响力发挥了积极作用。
玉，如同一位恬静的智者，默默地诉说着中国数千年来亘古不变的文化之美。苏州玉雕，这门古老而富含人文精神的技艺，经由一代代匠人的双手，焕发出无限的生机。在专诸巷的碾玉声中，在赏玉人的把玩摩挲中，苏州的文气和古韵被注入每一块玉石中，展现出独特的东方美学意蕴。
《》（2024年07月07日09版）
